美国南加州大学领导为加强学术多元化不断持续努力，并从过去被忽视的视角来重塑课程体系。
Frank Lloyd Wright的和谐设计与Frank Gehry异想天开的创意是建筑课程中常见的研究主题。不过，如何看待南美地区的现代主义流派或者土著人群发明的可持续建筑方法呢？
多年以来，给建筑和设计专业的学生授课的教授们在学术生涯中专注于西欧和美国的传统。这个传统一直是他们教育体系中的关键部分，然而，南加州大学建筑学院的教师们希望扩宽这个狭隘的视角，并且勇于做引领潮流的探路先锋。他们在课程里很重视来自世界各地的建筑师、景观设计师、文物保护者、科学家、社会学家和活跃分子的工作，以确保学生认可上述边缘化群体的贡献。
南加州大学正在大刀阔斧推行变革，建筑课程仅仅是冰山一角。各个学院都在重塑课程体系，引入过去一直被学术界排斥在外的多元化视角。
例如，在南加州大学Keck医学院，未来的医疗专家会学习各种社会问题对健康的影响，比如，隔离居住政策带来的健康差异，或者枪支管控对健康系统的影响。南加州大学电影艺术学院的学生就电影行业的发展历史开展了严肃的对话， 比如1915年拍摄的《一个国家的诞生》(The Birth of a Nation)的历史意义，以及对种族主义刻板印象的争议性刻画。
这些变化绝非重编更具包容性的教学大纲或者引入几门新课程这么简单。南加州大学各个学院不仅仅要开展课程体系变革，还要推行一种更宏大的趋势，那就是促进教师队伍多元化、扩大奖学金机会并开设更多跨学科课程。这些变革会影响方方面面，从如何培训教授，到南加州大学毕业生如何在工作岗位上做出影响，不一而足。
南加州大学致力于培养全面发展、有强烈社会意识、能够胜任专业工作的学生，学校的教授和行政人员都认为上述努力举措能够推动实现这一目标。下面，我们就来看一看他们具体是如何操作的。
南加州大学专家创造多元化的授课模式
南加州大学Roski艺术设计学院的学术与研究副主任、批判研究主席 Amelia Jones 说：“我刚到这里，就接到任务，与同事们一起改革、整合新课程体系。于是，我和同事们齐心协力，采用全新的去殖民化方法，对课程体系进行了改造。”
学院自2014年以来一直在推行新方法，认为美国的艺术教育过去一直专注于西欧和美国的情况，在这个传统的基础上，同时还要让学生了解更加多元化的各类艺术家和流派。
“我们确实认为，帮助学生通过批判性的历史框架来进行思考，是我们的道德使命。”
—AMELIA JONES
这种变革并不是要忽视或抹杀西欧和北美的艺术史。相反，一开始还是按照植根于西方传统的结构来讲授艺术和设计的历史，接着要确保学生了解传统上边缘化的各类艺术家、传统和流派。
南加州大学Roski艺术设计学院的学生还将见识到作为艺术家的意义的新思想。艺术不再是仅仅由富有的主顾资助的活动。艺术家可以通过非盈利活动、拨款乃至众包等形式来追求其他机会。利用这些新式筹资机制，艺术家就能独立自主地实施能够带来社会影响的项目。他们明白，自己的作品进入展览馆、博物馆或成为私人收藏品虽然算得上成功，但这并非成就的唯一评判标准。
Jones表示：“我们确实认为，帮助学生通过批判性的历史框架来进行思考，是我们的道德使命。这样可鼓励学生批判性地思考自己在这些权力结构中如何清晰地定位。”
新课程体系致力于实现表演艺术现代化
在南加州大学戏剧艺术学院，师生们也在开展类似的对话。
公平、多元化与包容性副主任兼本科生表演联合负责人Anita Dashiell-Sparks说：“我们明确致力于让经典非殖民化，意思就是说，我们确实得突显其他各种各样BIPOC（黑人、土著、有色人种）剧作家、剧本、艺术家、学者、导演和教学法的地位，真正接纳他们的观点和体验。”
要做到这种改变，一大重点就是打破戏剧艺术教育的传统“演播室体系”。在这种体系中，教授作为演播室的负责人，对学生拥有无可置疑的权威，这会造成不平等而危险的权力格局。
Dashiell-Sparks说：“我们确实在反思、重建所有这一切。在一些领域，早该这样做了，因为旧的演播室体系的文化、格局和做法在教学或演员培训方面实在算不上运作良好、富有成效。”
同样，我们的目标并不是消除或删减传统剧本。相反，南加州大学的领导希望师生们透过新视角来看待旧剧本。例如，在南加州大学电影艺术学院，公认经典的某些部分在历史上充满争议。
电影学院学术事务副主任Michael Renov说：“在很长一段时间里，一些非常早期的电影的制作者是电影语言的开拓者，但他们也是另一个时代的人，确切地说，是另一个世纪的人。”
D. W. Griffith在1915导演了第一部大片《一个国家的诞生》(The Birth of a Nation)，但这部电影已经不再能够完整上映，因为其中某些内容可能引发争议。
这部电影由伍德罗·威尔逊（Woodrow Wilson）总统在白宫放映，把三K党（Ku Klux Klan）成员描绘成英雄，还充斥着对黑人的种族歧视观点。Renov并没有在新课程体系中删减这些内容，而是承认电影的这些历史根源带来的影响。
他表示：“我们确实在思考学生的感受和学生对这些对话的反响。我们的学生有不同的需求和期望，尤其是在经历了去年George Floyd谋杀案之后。我们很清楚，课堂上的对话一定要充分考虑社会公正的诉求与和谐一致的需要，这是十分重要的。”
实现南加州大学课程体系多元化代表着透过新视角审视古代书籍
类似地，南加州大学 Dornsife文理学院的教师们也在反思如何讲授那些在历史上由当权者（通常是欧洲裔白人男性）主导的主题。这在学习古代书籍时尤其重要。
南加州大学Dornsife文理学院本科生教育主任Emily Hodgson Anderson承认对于授课涉及经典或近现代书籍的教师来说，满足代表性方面的要求有难度。
她说：“如果我们想要包容依据当代标准定义下的多元化的新声音，这些声音往往在相应历史时期之后被否定了。我们现在还在读荷马、埃斯库罗斯、索福克勒斯、萨福（女诗人），但其他许多声音都消失在历史长河之中了。
“不过，如果要讲授《奥德赛》之类的书籍，完全可以透过种族或阶级关系的视角来讲授，尽管这些概念在公元前800年的情形与现在大相径庭。”
“学生把公平性视为常态，他们说：我们不想开设一门关于多元化的课程。”
—ESTHER MARGULIES
Hodgson Anderson也是通识教育委员会的成员，该委员会鼓励教授们提出全校范围内新的跨学科课程的方案，强调可持续性和多元化。
Hodgson Anderson说：“比如说，在这种新倡议的背景下，我们邀请某个已经在讲授关于‘黑人社会运动’的课程的教师加入我们的通识教育计划，并鼓励这位教师与来自环境科学的另一个教师合作。这样，我们现在可以向学生提供这样一门课程，既关注可持续性，又探究多元化、公平性和包容性。”
她补充说，由于每个本科生都要上通识教育课，因此这些课程在南加州大学带来了广泛的影响。
这场对话并不仅限于文科和创意领域。建筑学院的领导也在努力扩展经典。
建筑学院的多样化和包容性联络员Esther Margulies说：“我们考察建筑的历史或理论，就会发现，其中只反映了行业和学术界的很小一部分剖面，因为其中一小撮被视为最有学术特色的资源。”
学院不断变革的课程体系给教授们带来了挑战，要求他们使用先前课堂上缺乏的更为多元化的设计师和保护主义者的例子。现在，他们寄希望于从奥克兰、底特律、亚洲、南美洲和非洲寻找出代表社会和环境公正的作品。
建筑学院也像南加州大学的其他许多学院一样，确保学生在改造课程体系的过程中拥有强大的话语权。
Margulies说：“在去年夏天发生的事件之后，我们的学生做了有条理、有见地的思考，拟定了全面的建议清单，非常了不起。他们非常坚定地表达了诉求。学生把公平性视为常态，他们说：我们想要的不是一门多元化的课程，而是想要所有课程都更有包容性、多元化和公平性。”
来源：美国南加州大学中文官网
编辑：Gustavo Solis
头图：在南加州大学电影艺术学院，师生们就电影行业的发展历史开展了严肃的对话。（摄像/ Chris Shinn）
